来到这里,来到梦里，释放自己,释放心情
╔--╗━┈ 哭﹍﹎``并不代表我屈服﹎ ┊丢┊℡﹎退一歩﹎并不`象征我認輸﹎ ┊丢┊﹎﹎放手﹎.并不表示我�
最新日记
Music is a part of life.
2007-08-01 16:42
 歌 手 Rooney 單 曲 Calling the World 發 行 2007 風 格 Rock/Pop Roony的新專輯沒有讓我們失望。延續同名專輯的曲風、節奏。富有磁性。 舒緩自如的聲音配上動感的節奏。還有Rooney拿手的和聲部分。的确沒有白等這3年。
歌 手 Up Up Down Down Left Right Left Right B A Start 單 曲 The Red Loop 發 行 2007 風 格 Rock 名字的确夠長的，貌似很童趣。說實話主唱的聲音真的像極暸之後要推薦的Seabar主唱的聲音。 除暸一些特殊電子效果外，感歎一下。可是節奏卻大不相同。這支樂隊更偏重樂器的搭配。
歌 手 They Might Be Giants 單 曲 Take Out the Trash 發 行 2007 風 格 Rock/Pop 看這封面往往會讓人有興趣進入他們的世界，非常搞怪的風格。 但這首推薦曲目有點英式的味道。
歌 手 Iron & Wine 單 曲 Flightless Bird, American Mouth 發 性 2007 風 格 Folk 好久不見的朋友。終于來暸。永遠不變的大胡子和聲音。
歌 手 Helios 單 曲 Soft Collared Neck 發 行 2007 風 格 Ambient/Electronic 結尾就來回味一下這首不得不需要細品的歌曲。 迷人的氛圍。迷人的聲線。迷人的樂器效果。 『 End 』
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35种音乐的分类，音乐扫盲了2
2007-08-01 16:28
| 20.什么是techno ？ technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. techno的节拍也是4/4拍,但速度较house快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. techno起源于美国底特律,有三名dj: derrick may,kevin saunderson juan atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了detroit techno. detroit techno通常较平缓, 不像一般的techno那样强劲,可说是现代techno的起源。 21.什么是electrophonic music？何谓electrophonic music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入rock, jazz甚至blues等多种元素而充满情感的。 电子音乐的类型也是多种多样的，包括house 、techno、ambient、trance、psychedelic trance、 breakbeat、 brit-hop、 big-beat、 trip-hop、drum'n'bass、 jungle、electro、dub、chill out、 minimalism。 22.什么是民歌 (folk)？ 民歌(folk)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (folk)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 woody guthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (folk)的祖师。之後 pete seeger、 the weavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 bob dylan,joan baez,peter,paul and mary等成为时代的呼声。後民歌向 pop,rock及都市化发展， bob dylan发明了 folkrock, simon & garfunkel发展出中产口味的都市 folk pop，风行一时。八十年代 suzanne vega,tracychapman等 +走出一种更富现在都市感觉的 urban folk(城市) / contemporary(当代) folk路线。民歌 (folk)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (folk近年较新的发展是与 new age结合 (如 enya)，及与 trip hop结合(如 beth orton)。 23.什么是 chamber pop？ chamber pop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 chamber music一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。 chamber pop於九十年代兴起，是对当时的 lo-fi及 grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。 外国代表乐队有 the divine comedy， rialto， eric matthews及 balle & sebastian等. 24.什么是 synth pop？ synth pop中的 " synth"，即 synthesizer，顾名思义， synth pop就是“由 sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 synth pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 synth pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes pop)，很多时 synth pop乐手会作入时打扮。 synth pop代表组合： depeche mode、 human league、 duran duran、 omd、 gary numan 25.什么是 orchestra ？ orchestra就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 )，四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。 orchestra於17世纪出现，到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。 orchestra是西方古典 /正统音乐的正宗。西方流行 /摇滚乐也经常运用 orchestra的部分或全部团员协助演出。 26.什么是 gangsta rap？ gangsta rap是 rap的一种，以 rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 gangsta rap於八十年代末期在美国兴起，音乐rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 gangsta rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。 gangsta rap化表组合： ice-t、 ice cube、 dr. dre、 snoop doggy dogg、 2 pac、 geto boys . 27.什么是house？ house是於八十年代沿自 disco发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的dj玩出的音乐,他们将德国电子乐团kraftwerk的一张唱片和电子鼓(drum machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,house就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. disco流行后，一些dj将它改变，有心将disco变得较为不商业化， bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了latin(拉丁)、 reggae(瑞格源在西印度群岛)、 rap(说唱)或 jazz(爵士)等元素，至八十年代后期， house冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。 28.什么是 r&b？ r&b的全名是 rhythm & blues，一般译作"节奏布鲁斯"。广义上， r&b可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，billboard杂志曾介定 r&b为所有黑人音乐，除了 jazz和blues之外，都可列作 r&b，可见 r&b的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 hip hop和 rap都源於 r&b，并且同时保存着不少 r&b成分。 29.迪斯科（disco） discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”（bee gees）的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。 30.朋克（punk） 70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punk rock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”（sex pistols）、“撞击”（the clash）等。 70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（new wave）。 31.索尔（soul） 亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗（james brown）、查尔斯（ray charles）、雷丁（ons redding）、史蒂夫·旺德（stevle wonder）、普林斯（prince）等。 32.雷鬼（reggae） 起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。 33.说唱（rap） 黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（public enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（dj）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。 34.波普（pop） 一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如 70、80年代著名歌手罗斯（diana ross）、里奇（lionel richie）、惠特妮·休斯顿（whitney houston）、麦当娜（madonna）、迈克尔·杰克逊（michael jackson）、普林斯（prince）、珍妮特·杰克逊（janet jackson）等人演唱的很多歌曲。 35.艺术摇滚（art rock） 于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如“穆迪布鲁斯”（moody blues）乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称“进步摇滚”（prosressive rock）。 |
35种音乐的分类，音乐扫盲了
2007-08-01 16:21
| 01.什么是trip-hop？ trip-hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ trip＋ hip hop"＝ trip-hop"，因为它发源自英国的bristol,因此最早时称作"bristol hip-hop".。由于把把hip-hop（其实很多音乐都是架构在hip-hop上的***不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用hip-hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， trip-hop是种慢板的迷幻的、有 jazz感觉的、迷糊的、带点 hip hop节奏的 break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。 外国 trip-hop代表人物： trip-hop中公认的铁三角ortishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut 02.什么是world music？ world music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。 03.什么是new age？ new age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya， george winston， william ackerman， yanni， kitaro等等。 04.什么是dream-pop？ dream-pop是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠synthesizers（电子合成器）造成，加了echo效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'breathy'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 cocteau twins， lisa germano， st.etienne， this mortal coil， my bloody valentine， mazzy star和 dead can dance等。 05.什么是classical pop ？ classical pop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 the beatles的 "eleanorrigby"就是。澳洲乐队 crowded house的一些作品也可列入此类。如果说 classical pop，则是指经典的流行曲。 06.什么是acappella ？ acappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 acappella，不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 umental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是 "so much in love"，香港 acappella乐队有姬声雅士等。 07.什么是bossa nova？ 在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什幺”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。 bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名 bossa nova乐手有 charlie byrd,stan getz和 astrud gilberto等，最着名的歌曲为 "the girlfrom ipanema"。 ossa nova于 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。 08.什么是post rock? post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。代表乐队有tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如stereolab等。 post-rock 乐队例子还有cul de sac、ui、flying saucer attack、the high llamas、mogwai、trans am等。 09.什么是britpop？ britpop虽有个“ pop"字，但其实是 rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， britpop风格其实十分广泛，如 oasis是结他摇滚乐队， blur则pop很多，而pulp则接近glam rook及跳舞风格，不过他们都被列作 britpop。 英国 britpop代表人物： oasis blur suede pulp radiohead 10.什么是dub? dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐)。而将dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将bass和鼓声加重,并且加入大量的echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(remix)呈现。像massive attack 的专辑protection便由mad professor从trip-hop音乐混音成了dub版本。 11.什么是electro? 早在70年代末,80年代初,那时还没有house,techno***这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有electro这类电子音乐而已. electro可说是纯粹以电子合成器(synthesizer,长得有点像keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用roland公司的鼓机(drum machine)tr-808来发鼓声。德国的kraftwerk乐团可算是代表。 现在的electro音色比以前明亮,透明许多。后来一些dj利用electro变形成了一种hip-hop乐,被称作old school。现在的fatboy slim(流线胖小子)也融合了一些electro和old school在音乐中。 12.什么是jungle? jungle就是drum'n'bass的前身。jungle的速度比drum'n'bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些rap,不像drum'n'bass会融合一些jazz,soul等元素,听起来比较柔，连"摇滚变色龙" david bowie现在都搞起jungle了。 13.什么是drum'n'bass? 对某些人来说,drum'n'bass的音乐可能很烦,因为drum'n'bass很注重在节奏上玩花样,还有bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。因此drum'n'bass也是breakbeat的一种，4hero为drum'n'bass的知名乐团 14.什么是big-beat? "大节拍",把brit-hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将brit-hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。如the prodigy,the chemical brothers, fat boy slim即是big beat的"大角。 15.什么是brit-hop ? 把黑人hip-hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,bass,有摇滚乐的味道, 如the chemical brothers的曲风即是。 16.什么是break beat ? 不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓,等等,breakbeat只是一 个总称而已,有很多种音乐都属breakbeat,如以下的brit-hop,big-beat,和黑人的hip-hop便是一种。 17.什么是psychedelic trance ? 又名goa trance,发源于印度的一个小岛上。goa即为这小岛的名字 ,旋律常带有印度风味，这类trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的tb-303声音出现，有点ambient的味道。 18.什么是trance ? 迷幻舞曲,由techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重bass的表现 ,某些听了会有"催眠"的效果，拍子也是以4/4拍为主。 19.什么是ambient ？ 听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律***等等。为70年代的brian eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来ambient也有分支,如ambient house, ambient techno***等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有ambient的味道。 |
[转贴]僵尸的形成
2007-08-01 16:19
| 僵尸说存在不存在也不能肯定 我是学风学的 当然是业余的 纯属个人爱好 我师傅说过 僵尸一般都是在风水特别凶险的地方形成的 风水好的地方也会有 但是几率很小 但是形成的僵尸特别厉害的 在盗墓的行业当中 最怕遇到僵尸 用行话说 一般的死尸叫粽子 僵尸是大粽子 (很少有人遇到) 现在湖南所谓的僵尸不过是死尸 没有变成僵尸 死后能成为僵尸的人也很少 比如 刚生出来就死去的婴儿 道士 和尚 一般鉴定是否有僵尸有两种最简单的方法 第一种 看看附近有没有槐树 如果墓地附近有槐树在风水学属于比较好的 就是所谓的镇鬼 五行属木 如果被埋的人属水 火 金的话 有可能出僵尸 而且周围必须比较空旷 能照到月光 如果槐树枯死了 那么建议马上走 第二种 在重阳的时候 在半夜在幕前点上一根白蜡烛 注意 必须没有风 如果蜡烛的火焰成绿色 并且过后熄灭了 那么马上跑 不然被僵尸抓到就完完了 所以成为僵尸的几率是很小很小的 还有 如果你在幕前发现了野 猫 请马上走 我师傅今年 67岁 他说 他的师傅 也就是我的祖师爷 当时我的师傅才 17岁 他跟祖师爷被请到一个地方 那里的鸡鸭都死光了 祖师爷拿八卦盘算出了凶地 结果挖开地皮 一个棺材 里面有个 男人 大概20几岁的样子 脸发白 没有腐烂 但是有股很臭的味道 祖师爷立刻让让把它烧了 事后 祖师爷告诉我师傅 说如果再晚几个月圆之夜 它就是僵尸了 我相信我师傅不会骗我的 |
惊人的嗓音
2007-07-28 16:11
| 第一个是在线观看的一首MV 我听到后面只觉得自己感觉很冷~ 能让我听到起鸡皮疙瘩的音乐,也不是很多! 这个应该算是一首黑色意识很浓重的音律~~~ 一种带有死亡意识的黑色音律~~ 不知道大家是否还记得网上流传过一首传闻听了会让人想到自杀的<<黑色星期天>>,如果说<<黑色星期天>>的歌词大意会让你意志萎靡,那么这首纯粹就是歌手那种撕心裂肺的歌声把你带入低调的心境,让你觉得很冷~~ 我喜欢这种冷的感觉~~~ 这个只是我个人所认为的,毕竟每个人听每首歌的个人感受不一样~~ 呵呵~~~ mms://wm3.rbcmp3.com/wmv/28478/28478.wmv mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-01.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-02.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-03.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-04.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-05.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-06.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-07.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-08.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-09.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-10.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-11.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-12.asf mms://wm.rbcmp3.com/33249/33249-13.asf （歌曲只可以由Windows midle player播放器播放,无此播放器则无法播放,致歉) |
鬼束千寻-月光
2007-07-28 15:53
| 我是神的孩子 被放逐到这个腐烂的世界 如何才能在这样的地方活下去 不是为了这些东西而活着 被强风吹乱的脚步 几乎就要仓惶倒下 我无法忍受这个枷锁 要敞开心扉 在我还没有来得及好好整理之前 让你的感觉充满胸膛 我是神的孩子 被放逐到这个腐烂的世界 如何才能在这样的地方活下去 不是为了这些东西而活着 请继续把借口编下去 直到我睡去为止 就算都是些没有用的药 在这个寂静的地方 究竟该相信什么 我是神的孩子 哀怨的声音如背上抓出的伤痕 无法把握这个世界 这样的想法 无论在什么地方都找不到立锥之地 那些让人不快的冰冷的墙 还得忍受谁的欺凌 直到最后无法伸出双手 只有你能把我从这个寂静的世界 拯救出来 时间让痛苦变得刻骨铭心 我是神的孩子 被流放到这个腐烂的世界 如何才能在这样的地方生活下去 不是为了这些东西而活着 我是神的孩子 悲哀的声音如背上抓出的伤痕 无法把握这个世界 这样的想法 无论在什么地方都找不到立足之地 |
[爵士老唱片]香颂佳人Edith Piaf(艾迪·..
2007-07-28 15:48
| 简 介： 法国著名女歌手艾迪·皮雅芙（Edith Piaf，1915-1963）以唱马赛进行曲的激昂声调唱出"玫瑰人生"（La Vie En Rose）中「快给我全部的爱，让我远离一切苦痛与烦忧。」，使得La Vie En Rose比法国马赛进行曲还要出名，甚至被外国人视为法国国歌； 以生命来体验爱情的，自然是 Edith Piaf 艾迪·皮雅芙。1915 年 12 月 19 日出生时，她叫做 Edith Gassion艾迪·皮雅芙，父亲 Louis-Alphonse Gassion 路易斯阿峰思卡松 是名杂耍演员，母亲 Anita Maillard 安妮塔梅菈德 则是抒情歌手。与谣言不同的是，她并不是在巴黎的街道边，而是在市立医院当中出生的。 十五岁时 Piaf 皮雅芙 离开家里追寻属于自己的生活。1932 年，才十七岁的她遇到生命中的第一份恋爱，第一个男人，Louis Dupont 路易斯杜彭，并在隔年生下早夭的女儿 Marcelle 玛歇儿。1935 年她的贵人 Louis Leplee 路易斯勒波类 在她演唱的小酒馆当中发掘了她的歌唱才华，并给了她〈La M?me Piaf〉〈小麻雀〉的称号。另一段恋情很快出现，并让她的事业更上层楼；1937 年，二十三岁正式以艺名〈Edith Piaf 依迪丝皮雅芙〉出道，在这个叫做 Raymond Asso 黑蒙阿索 的导演兼情人的协助下，演了生平第一部电影〈La Gargonne〉〈妙龄少女〉，大获成功。 另一段爱情特别受人注目，因为这是两位法国歌坛天后天王的结合。1944 年夏天 Piaf 皮雅芙 遇到了年轻歌手 Yves Montand 伊弗孟堂，并陷入热恋。当时已是一姐的 Piaf 皮雅芙 对于 Yves Montand 伊弗孟堂 的事业诸多帮忙，除了运用自己在演艺圈的人脉之外，还找来知名词曲家 Henri Contet 帮他写歌，隔年这对情侣跃上大银幕共同主演电影〈Etoile Sans Lumiere〉〈黯淡的星〉。1945 年，幸福中的 Piaf 皮雅芙 写下她最为人知的歌曲，??这段美丽的恋情作见证；在〈La Vie En Rose〉〈玫瑰人生〉当中，她充满爱恋的唱著：「他是我的，我是他的，一生伴侣！」。在分手之前，Piaf 皮雅芙 总共?? Yves Montand 伊弗孟堂 谱写了约八十首的歌曲，还合唱销售超过百万张的单曲〈Les Trois Cloches〉，可最后还是免不了离别。两人之后都成为国际巨星；一九六○年，Yves Montand 伊弗孟堂 与 Marilyn Monroe 玛丽莲梦露 在电影〈Let＇s Make Love〉当中又唱又跳，而两个万人迷当然也假戏真做，成为当年影剧版的头条。 1947 年 Piaf 皮雅芙 正式进军美洲大陆，并在国外巡演期间，与来自德国的传奇女艺人Marlene Dietrich 玛丽莲迪崔契 成为知心好友。此时，她生命中另一个非常重要的男人出现了。在纽约表演期间，Piaf 皮雅芙 与著名拳击手Marcel Cerdan 马歇尔谢丹相识相恋，这对组合被当时媒体称为〈Le Roi de La Boxe et La Reine de La Chanson〉〈拳击之王与香颂之后〉的结合，是二十世纪最著名的名人情史之一。如同为Yves Montand 伊弗孟堂 写了〈La Vie En Rose〉〈玫瑰人生〉，受爱情滋润的 Piaf 皮雅芙 此时也谱写出她另一首脍炙人口的香颂情歌，〈L＇hymne e L＇amour〉〈爱之颂歌〉。流动的弦乐，丰满的合声，Piaf 皮雅芙 此时充满幸福感的歌声悠扬的赞颂爱情的美好。只是，1949 年 10 月 28 日，Marcel Cerdan 马歇尔谢丹 因为空难去世，她因为悲伤过度，停止了所有的演出；且这创伤导致了她长期的忧郁，致死都没有办法平复。 1950 年，她回到巴黎登台演出，结识了日后成为爵士、香颂天王，并以一曲英法双语〈Yesterday When I Was Young（Hier Encore）〉走红全球的 Charles Aznavour 沙勒斯阿兹纳弗。不同于以往掏心掏肺的提携（如 Yves Montand 伊弗孟堂），Piaf 皮雅芙 这次没有为 Charles 沙勒斯 作出牺牲奉献，反倒是Charles 查尔斯 为了她写下了脍炙人口的〈Jezebel〉〈洁瑟贝〉以及名曲〈Plus Bleu Que Tes Yeux〉〈你的深蓝双眸〉。之后的 Piaf 皮雅芙 深陷在酒精以及毒品之中无法自拔，很长一段时间也未再??哪一个男人谱写过任何一首歌曲。更因为出了两次大车祸，身体变的十分孱弱。1952 年她在纽约与小歌手 Jacques Pills 贾克皮欧斯 举行了她一直梦想的盛大隆重婚礼；虽然并没有维持多久。1956 年 她登上纽约 Carnegie Hall 卡内基厅，成为第一位在专门演出古典音乐的卡内基厅登台的流行歌手，而她带来的二十二首香颂歌曲更是风靡席卷了全部纽约人的心，此时的 Piaf 皮雅芙 真正成为国际巨星。 1958 年，Piaf 皮雅芙 与歌手、演员兼词曲创作人 Georges Moustaki 乔治穆斯塔基 相恋，才又拾起尘封的笔，写下有名的〈Milord〉〈我的老爷〉。1999 年还被陈小春改编成为〈情瘤杆菌〉。这两人的感情一直是轰轰烈烈的，还一起出了一场严重的大车祸，导致 Piaf 皮雅芙 在不久之后的纽约演唱会上因为体力不支送急诊。1960 年，另一首传唱多年，充分展露她坚韧性格的名曲，由年轻词曲家 Charles Dumont 查尔斯度孟 呈献给她：〈Non Je Ne Regrette Rien〉〈不，我绝不后悔〉！渐强渐弱又渐强的管乐，这首歌自一开始就彰显著起起落落的无常人生；从第一句「No，rien，de rien」「不，决不，永不」开始，我们几乎看的见 Piaf 皮雅芙 坚定的生命足迹。其中饱蕴多少沧桑，埋藏多少不足为人道的辛酸苦痛，一字一句吞泪唱出口。 这样坚苦卓绝的人生，这般光辉灿烂的生涯，那些幽暗卑苦的日子，终于在 1963 年 10 月 11 日结束了。1963 年 4 月 Piaf 不支倒下，人生最后几个月静静的在法国海滨渡过，最后长眠在 Cannes 坎城 附近的 Plascassier 普拉斯卡希耶。14 日的葬礼，超过千万的追慕者前来致礼。后人的追忆始终没有停过，除多首名曲不断被重唱， Piaf 皮雅芙 一生，爱情陪她走过一段的男人谱写过许多首情感丰沛的名曲。当中叨叨的恋人絮语，感动著、抚慰著每一颗致敬专辑也一张张的推出。而诸多巨星，如爵士巨匠 Louis Armstrong 路易斯阿姆斯壮 就非常喜欢她的〈La Vie En Rose〉〈玫瑰人生〉，好友 Marlene Dietrich 玛丽莲迪崔契、纵横四十多年的法国摇滚传奇 Johnny Hallyday 强尼哈历代、被尊为法国蓝侬的 Serge Gainsbourg 赛吉坎斯伯格、美国歌舞剧天后 Liza Minnelli 莱莎明妮莉 等等，也都向她致敬。1996 年一部名叫〈Piaf Je T＇aime〉〈皮雅芙我爱你〉的舞台剧在巴黎上演，1997 年，往日情人 Charles Aznavour 沙勒斯阿兹纳弗 则在演唱会上与影片中的 Piaf 皮雅芙 穿越时空对唱为她谱写的情歌〈Plus Bleu Que Tes Yeux〉〈你的深蓝双眸〉。 渴望被爱、享受著爱、失去了爱的心灵。在这些情话绵绵当中，最喜欢的一首就是〈Les Mots D＇Amour〉〈情话〉。轻盈的手风琴飘飘的洋溢，义大利风情的曼陀铃巧巧的隐身在后，底下铺著的是柔软的弦乐，Piaf 皮雅芙 爱恋的歌声带著微笑，缓步其中，到尽兴处「啦啦啦」的轻哼著；这里只有一种表情，幸福。 曲目： 1.autumn leaves http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/2.ra 2.c’est l’amour http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/3.ra 3.chante moi http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/4.ra 4.dans les prisons de nantes http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/5.ra 5.enfin le printemps http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/6.ra 6.fallait-il http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/7.ra 7.je ne regrette http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/8.ra 8.johnny tu n’es pas un ange http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/9.ra 9.l’accordeoniste http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/10.ra 10.l’hymne a l’amour http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/11.ra 11.homage to edith piaf http://real.real2000.org/qwertyuiop/genxi/20030820/edithpiaf/13.ra |
Black metal 历史.
2007-07-28 15:44
| 1、启蒙黑金属：上世纪在八十年代初，英国的地下重金属乐队Venom(毒汁)，在音乐中明确宣扬了对撒旦的崇拜、对战争的渴望，并且是由他们第一次将“Black Metal”这个名词带到金属圈内，为日后的黑金属乐队指明了音乐方向；瑞典同样出现了两支启蒙型的黑金属乐队，Bathory(以吸血女伯爵之名命名)和Celtic Frost(凯尔特人的霜冻)，他们的音乐已经基本上具备了原始黑金属的特点：粗糙、暴虐、邪恶！而Bathory的第一张专辑也被誉为是第一张黑金属唱片。不能不提的是丹麦的Mercyful Fat`e(仁慈的命运)，他们虽然对日后的原始黑金属没有什么过多的影响，但是却对歌特黑金属、交响黑金属、歌特金属有着榜样的作用。 2、原始黑金属：原始黑金属的故乡是挪威，第一批挪威的原始黑金属乐队是1983年组建的Mayhem(故意伤害)和1991年组建的Burzum。Mayhem的1993年专辑《De Mysteriis Dom Sathanas》被日后很多新的黑金属乐队视为学习的典范，《De Mysteriis Dom Sathanas》是Black Metal历史上里程碑般的专辑，是Black Metal最最伟大的专辑之一，这里面就是最纯粹的Black Metal。在1992-1994年间，第二批原始黑金属开始崭露头角，挪威有：Darkthrone(黑暗宝座，虽然Darkthrone1996年就已经组建，但他们真正意义上的原始黑金属作品是1992年才发表的)、Satryicon(森林之神)、Gehenna(地狱)、Immortal(不朽)等等；瑞典有：Marduk、Dark Funeral(黑暗葬礼)等等；其他欧洲国家有：波兰的Graveland(坟地)、奥地利的Abigor、芬兰的Impaled Nazarene(被刺穿的基督教徒)、马其顿的Baltak等。 3、交响黑金属：在第二批原始黑金属乐队活跃的时候，另一种新式的黑金属类型也在不断地发展起来，那就是以大量的键盘演奏来衬托黑暗的气氛，气势异常宏大的交响黑金属。代表乐队有：挪威的Emperor(皇帝)、Old Man's Child(老人的孩子)、Dimmu Borgir(雾中城堡)；其他欧洲乐队有：奥地利的Summoning(召唤)、乌克兰的Nokturnal Mortum等。 4、歌特黑金属：这类黑金属主要是在原始黑金属的音乐里加入了歌特键盘、歌特女声、并且注重视觉效果，代表乐队有挪威的Dismal Euphony、意大利的Graveworm(墓穴蠕虫)、英国的Cradle Of Filth(淫秽摇篮)。 5、维京金属：这是一种以北欧维京文化为基础的民谣式黑金属，代表乐队有挪威的Ulver(狼)、Enslaved、Einherjer、Borknagar等，瑞典乐队Bathory中后期的作品。 6、旋律黑金属：这是一种新兴的黑金属风格，和旋律死亡金属的意思一样，就是让极端的音乐变得旋律动听，代表乐队是瑞典的Vintersorg、Witchered Beauty等。 7、黑暗金属：这是黑金属的一个分支，运用黑金属的演奏手法及唱腔来抒发自己的感情，一般不含有恶魔崇拜，代表乐队有挪威的Aeternus(沉睡)和芬兰的Thy Serpent(巨蟒)；德国的Crematory(火葬场)；瑞士的Samael。
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