设计理念方面的问题
2008-01-03 14:20
设计理念方面的问题 （以下问题没有标准答案，但可以在沟通的过程是了解对方理论方面的深浅程度）： 1、你是如何理解设计工作的？ 2、设计与绘画艺术有什么最本质的区别？ 3、为什么常有人说"纯艺术做的好的人大多不能同样在商业美术有很高的成就"呢？ 4、商业设计的服务对象是什么？ 5、商业设计的设计水平是学校里学习来的吗？为什么？ 6、你在学校学习的时候学过什么样的相关课程？ 7、设计有没有最好的概念？ 8、设计作品好坏的标准在哪里？ 9、平面设计工作是如何进行？有哪些一般可行的过程？ 10、目前国内外最时尚的平面设计理念是什么？ 11、在你所见的平面设计作品中你认为哪些国家或地区的作品令你印象深一些？为什么？ 12、国内你最欣赏的平面设计师有哪些？ 13、国内的平面设计作品对你印象最深的是哪些？ 14、你认为最成功的平面设计作品是什么,举一二例子说明一下？ 15、国外的发达国家的平面设计状况是怎样的？ 16、中国的平面设计与国外的同行比较有什么样的优势与不足？ 17、国内做平面设计最发达的地区有哪些？这什么？ 18、国内做平面设计工作的一般是有什么教育背景的人员？ 19、国内发达地区平面设计的一般收入状况是怎样的呢？ 20、你曾经服务的企业你认为最得意的作品是什么？ 21、你与他人合作完成的作品中最成功的案例是什么？ 22、你如何认识品牌？设计与品牌的关系是什么？ 23、从学校参加工作以来你的设计思路是用语言还是用手来表达的？ 24、你经历的广告公司有什么样的机构和部门？你觉得最重要的部门是什么？ 25、你觉得自己最大的长处是什么？ 26、你觉得要获得职业上的成功需要在专业上具备什么样的特质及能力？ 27、平面设计工作的流程是大致是怎样的，从任务的下达到完成的一般过程？ 28、在设计的过程中,你的表现客户不满意,反复要改动的时候你一般是怎么处理？你会完全按客户的要求改动吗？ 29、当你的想法与客户总监或创意总监有冲突的时候你会怎么做？ 30、你的设计方案总是公司的同事很有信心,而客户很难认可时你怎么去说服客户呢？ 31、你参与过实业公司的提案会吗？作为平面设计人员你在会上一般会有什么样的发言？ 32、你觉得未来设计人员的出路在哪里？ 33、你认为在做商业美术这一行来说最缺少的是什么？你打算怎么做？ 34、在你所合作过的成功的案例是你觉得你的客户最欣赏你的是哪一点？ 35、对于媒体和广告你有什么样的经验？ 36、有人说做广告总是在为他人做嫁衣裳，你怎么理解的？ 37、做设计方案时你会手工绘制吗？ 38、用手工绘制能不能很好地表达你想要的效果？ 39、在工作中你觉得电脑是必不可少的工具吗？ 40、除了工作之外电脑对于你来说最大的作用是什么？ 41、工作之余你有走市场的习惯吗？ 42、对于最流行的设计表现形式,你是通过什么样的方式去了解的？ 43、你有没有独立完成整套设计任务的能力呢？ 44、在广告公司里你与谁沟通的最多？ 45、平面设计与营销工作是什么样的关系？ 实际工作经验和实际电脑操作方面的问题 （可以通过以下问题了解该同志对于设计相关工作的熟悉程度）： 46、在电脑平面设计过程中目前最常用的图片处理软件是什么？ 47、你一般会在什么软件里完成最后的排版？ 48、PC机上最常用的排版软件是哪一个？ 49、广告公司里做平面设计最常用的是什么电脑？是Apple还是PC? 50、苹果机与PC机的操作系统是可以互换的吗？ 51、在苹果机上最常用的排版软件是什么？ 52、电脑性能主要决定因素有哪些？ 53、做三维动画或影视制作运算速度比较快且稳定的是哪种电脑？ 54、我们常说的翠绿如果用印刷的四色标色方法它应是什么？ 55、M60Y100是什么色？ 56、专色是指什么色？ 57、专色也可以用四色印刷出来吗？ 58、没有专色的情况下,只要有彩色图片菲林应该是多少个色版？ 59、排版最后完成之后，在交输出公司的时候哪些是一定要检查的？ 60、输出菲林所用的图片都是什么色彩模式？ 61、用RGB图出菲林不会有问题吧？ 62、印刷品在文件制作时一般要有多少解析度？ 63、图案的分辨率与印刷的网线数是什么关系？ 64、一般的海报印刷用什么样的纸？多少克数最常见？ 65、做户外使用的海报在印刷之前政府相关部门有没有要求审批的程序？ 66、PSD的图可以在Freehand里排版出菲林吗？ 67、如果图里带有专色在做的时候专色在图片处理软件里是什么形式反出来的？ 68、有专色的图要存为什么格式才能用于排版软件？ 69、喷绘文件是用所有的软件都可以完成吗？ 70、小尺寸的喷绘文件一般用原大的原寸做多少解析度？ 71、做大型户外喷绘的时候文件一般做多大就可以了？ 72、为什么你屏幕上见到的与打印出来的色彩差这么远？ 72、户外车身广告画面制作材料是什么？ 73、丝印与喷绘的最主要不同点在哪里？ 74、什么是孖P？ 75、包装盒最常见的材料是什么？ 76、现在常见的印刷设备是什么？ 77、印刷质量最好的在国内是什么地方？ 78、专色可不可以有网点的？ 79、书版你首选用什么排版？ 80、什么叫透穿？ 81、在进行图片处理工作时还会经常用到哪些软件来配合PS使用？ 82、使用图片处理软件完成工作时的你认为最大挑战是什么？ 很多都是皮毛的问题，但不同水平层次的人回答的就不一样，越多越专业的问题让大家先知道，对于以后各位想在这一行混的朋友有个帮助，说实话很多做得不错的朋友就是在面试这一关不知道怎么表达自己吃了亏。 |
平面设计人员必读
2008-01-03 14:13
| 当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！ 本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。 论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。 第一章：理解平面设计 了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。 第一节：平面设计的正名与分类 设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计 (graphis design)\视觉传达设计、装潢设计…，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计…可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。 第二节：平面设计的概念 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依*魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。 第三节：平面设计的特征 设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。 设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。 设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、…把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。 第二章：平面设计之路 设计的学习可能有很多不同的路，因为这是有设计的多元化知识结构决定的，不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响你，你都将面临挑战与被淘汰的可能，正如，想要造就伟大永远不可能是依靠人们的主观愿望所能达到的一样… 第一节：你确认你要进入这一领域吗？--设计师的知识结构 设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。 第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。 第二步：你会画草图吗？1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础！” 第三步：你还缺少什么？缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧！不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。 第四步：“我可以开始设计了吗”？当然不行，你要设计什么？正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗？不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么？为什么可口可乐会红遍全球；为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗？问问自己，你的设计理想是什么？ 第五步：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗？上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。 你需要学会规则，再打破规则。 第二节：你能成为优秀出众的设计师吗？--对设计师的要求 1、成功的设计师应具备以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能 现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。 2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。 3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力…将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。 4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。 5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。 第三章：平面视觉的科学 视觉会给人带来一连串的生理上的、心理上的、情感上的、行动上的反应，设计是视觉经验的科学，他包括两个方面，一个是不以人为而改变的即生理感受的人的基本反应，另一个是随即的或不确定因素构成。如个人喜好，性格等等、等等。 一、相对稳定的方面： 主要是生理上的视知觉，人们的一些视觉习惯、视觉流程、视觉逻辑，如从上到下，从左到右，喜欢连贯的、重复，喜欢有对比的，还有在颜色方面人们最喜欢的其实是有对比的互补色等等。这都是跟人们的生理上的习惯有关，都是人生理机能的本能反应。作为设计师应该对这些知识能充分了解、灵活运用，设计是对人本的关注，首先应对文化与人的感知方式这些相对稳定的方面进行研究，并且需要我们在实践中去总结。 二、不稳定的方面： 不稳定的方面主要是指情感、素质、品位、阅历上的不同，在设计过程中你需要具备一定的判断和把握能力，你需要客观和克制，才能完成卓越的设计。 三、设计思维的科学： 设计是必须具有科学的思维方法，能在相同中找到差别，能在不同当中找到共同之处，能掌握运用各种思维方法，如纵向关联思维和横向关联思维以及发散式的思维，善于运用科学的思维方式找到奇特的新的视觉形象，才能不断发现新的可能。 平面视觉的科学其实是一个很大很深的学问，只有在这门学问的健全和深入的推广，才能保证设计水平的普遍提高。在这里只是抛砖引玉式的提出这一观点，还需要日后结合其他学科的研究成果进行系统的整理和论述。 第四章：平面设计的一般流程 平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。 一、调查 调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查(关于品牌、受众、产品…)、关于定位、表现手法、…调查是设计的开始和基础(背景知识)。 二、内容 内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。 三、理念 构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。 四、调动视觉元素 在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为： 标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架；还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学判断的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言(信息)，色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的能力之一。 五、选择表现手法 手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今天要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢？一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式可以达到(包括在材料上)三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢？虽然三种方法都能达到目的，但我们清楚他们的回报是不同的。 我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如对比、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦…还有其他的如摄影、老照片、等等。那么你要选择那一种呢？这取决于你的目的和目标群体，以及你的设计水平。 六、平衡 平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的能力，平衡与不平衡是相对的，以是否达到主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡。 七、出彩 记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。 八、关于风格 作为设计师有时是反对风格的，固定风格的形成意味着自我的僵死，但风格同时有是一个设计师性格、喜好、阅历、修养的反映，也是设计师成熟的标志，以为“了解大同，才能独走边缘”。 九、制作 检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血… 要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解！ |
一家设计公司的创意流水线
2008-01-03 14:01
| 洛可可在一年时间内屡获国际大奖，是什么制胜法宝让这家工业设计公司拥有点石成金的魔力 超思电子技术有限责任公司是一家国内老牌的医疗监护设备制造商。不过在大型医疗监护设备领域，超思在与深圳迈瑞科技公司（纽交所代码：MR）的竞争中处境艰难。2005年，超思做出了一次重要战略决策，转战由欧姆龙等国外企业把持的家用医疗监护设备市场，这是一个缺少竞争的“蓝海”。依靠价格优势，超思第一批模仿国外产品的微型监护仪很快就有了订单，但是麻烦也随之而来，模仿的产品在生产和使用过程中问题不断，“对别人产品真正的精髓不理解，不知道为什么要有这么个设计？”公司负责产品的副总裁王维虎对此苦恼不已。不到一年，产品模具就因为修改次数过多而彻底报废。 “一定要有工业设计。要用自己的设计来保证产品的品质！”醒悟过来的王维虎开始与多家工业设计公司接触，其中还包括一家德国设计公司。几次磨合下来，超思决定试试与北京洛可可工业设计公司进行合作，因为“这些年轻人从人体工程学的角度做了大量体验式设计，这样用户使用起来能够在第一时间认可产品”。 他们合作的第一个产品是微型心电检测仪。这也是日本巨头欧姆龙的拳头产品，每年都可以卖出数十万套。如何能做到与欧姆龙有所不同，并突破欧姆龙的专利限制？王维虎把难题交给了洛可可的工业设计师。 除了产品内部结构的设计，洛可可的设计师们发现，人们在使用传统微型心电检测仪时很容易因为姿势问题而测出错误数据，是否能避免这种误操作？王维虎在接下来的日子见到了设计师们做出的大量模型，包括三维图形，用纸剪出的样式，甚至还有用橡皮泥捏出的模型。最终，设计师们设计出一款手柄为弧形的产品。人们在使用这种融入了人体工程学知识的检测仪时，会使手臂与身体形成固定姿势，从而自然避免了误操作。 有趣的是，这款设计当初被王维虎拿回公司后，所有一线的工程师和销售人员都对这个外型古怪的家伙表示反对，毕竟医疗器械可不是什么哗众取宠的玩物，好在公司高层还是把它带到了国外的展会上。结果，“一下子收到了数万台的订单”，经销商对这款人性化的产品赞不绝口，有的“甚至提出有多少订多少”。王维虎尝到了甜头。现在，超思把几乎所有的产品设计都交给了洛可可，“平均一个月有两款”。 这款被命名为Touch的产品也给设计者洛可可公司带来了荣誉，在2007年的德国红点奖上，该产品设计获得了工业设计大奖，这是国际产品设计界最重要的奖项之一。与此同时，洛可可设计的另一款产品炫彩系列指甲刀也在红点上获奖，“炫彩系列”指甲刀采用不同颜色的皮质覆盖在表层，不同的颜色则代表不同心情，让指甲刀由一种功能性产品变成随身的饰品。同时获得两项红点奖，这在中国的设计公司里还是第一次。 这家拥有35名员工的设计公司成立于2001年，在2004年更为现名。2006年洛可可开始参加各种奖项评选，一年时间就已经把中国设计红星奖、IF中国奖和红点奖收归囊中，不过本次红点奖的获得者、26岁的年轻设计师崔屹显得并不满足，他的理想是把“红点奖、IF奖、美国的IDEA，三大国际奖项都拿齐”。 设计的魔法学校 在洛可可为一家公司设计一款新产品的头脑风暴会上，26岁的黄玮正准备向项目小组成员展示他收集到的相关产品信息，他是洛可可招收的第一位设计师，如今已经是公司的设计主管。“站起来说！”一向温和的贾伟突然变得严肃起来，“向客户提案时站着和坐着是两码事，平时要养成站着讲的习惯。” 虽然如今已经拥有类似诺基亚、三星这种成熟的跨国公司客户（就在记者采访的当天，西门子也找上门来），不过洛可可更多接触的还是类似当年超思这种对工业设计毫无概念的公司，他们对工业设计的理解大多还停留在外观设计阶段，对工业设计的效果也抱着将信将疑的试探心理，贾伟必须使出浑身解数来留住他们。 发掘更多的客户是洛可可的当务之急，不过贾伟对客户也并非来者不拒，他欢迎的是那种长期合作的企业，目前洛可可七家年签客户带来的营业收入占到公司收入的80%以上，“我们所有获奖产品全是年签客户，因为客户对我们有信任，我们才能深入地研究这个产品，这是一个良性循环，跟客户共同成长。”贾伟说。 为了揭开洛可可设计过程中的秘密，《中国企业家》杂志记者对洛可可进行了多次探访，见证了一款产品从最初提出到最终向用户提案的全过程。 一位初次接触的客户（企业名称请恕我们保密）想要洛可可设计一款用途特别的显示器，而对方只给了洛可可一周的时间来提出预案。 周一，项目负责人黄玮召集了立项会，向一个由5人组成的设计小组讲解客户需求和产品背景。这个会议除了该项目组的成员，还有其他的设计师参加，这是洛可可的传统，因为有时候置身事外的设计师会给人带来意想不到的思路。接下来的三天里，几位设计师开始四处搜集相关资料。 下一个环节被称为头脑风暴会，在会上，设计师展示他们搜集的素材和资料，并提出对产品设计方向的看法，这种头脑风暴会通常在洛可可的一个小型会议室里进行，不过有时候也会在咖啡屋或者茶馆中，风暴会的次数有时只有一次，更多的时候则是多次。 在头脑风暴会开始之前，每一个参加者都会拿到一张小纸条，他们会在纸条上填写自己听到并认为最佳的想法。由于时间仓促，这个项目的头脑风暴会只进行了一次，时间持续3个小时，在设计师阐释自己想法时，贾伟主导着大家的思路和方向，他不时评价对方的创意并提出自己的看法。“不能像一盘散沙，我们必须得有一个主导设计的人。”设计师崔屹解释说。 看得出来，贾伟对这次的头脑风暴会并不十分满意，不过他依然总结出几条不错的产品设计理念和方向。头脑风暴会结束后，五位设计师被要求每个人在下一个周二拿出自己的设计，经过更加细致的讨论和修改，几款设计提案在指定时间交到了客户手中。 在从立项到交给客户提案的过程中，有一个人始终坐在旁边从不参与讨论，但却一直在用笔记本记着些什么。这个人是洛可可的项目经理，在洛可可，包括贾伟在内的项目经理共有三位，他们负责对所有项目流程的控制。 王维虎对洛可可的项目管理能力印象深刻，“项目管理者不直接做项目，他对我们这边几十款产品的时间进度进行细化，包括设计过程中所产生的问题，比如在出手模之前的问题怎么解决。通过项目经理形式特别清晰。” 这是贾伟在2006年专门设计的一整套设计流程，整个流程由项目经理来把持，其中从客户项目需求到项目评定被分为15个流程，项目经理负责把控每一个流程的进度，而这份流程册同时也会交给客户一份。项目经理见客户时必须做出会议记要，然后请客户签字，列出解决问题的时间表。 “要让客户知道你要做什么。”面对并不熟悉工业设计流程的客户，贾伟的这套系统使设计过程变得一目了然。不仅仅是项目经理，洛可可对设计师同样进行了流程管理，外观设计部门的控管流程将近17项。结构设计也有同样多的控管流程。 有的时候，客户的要求还会更多。因为客户拿着设计公司的图纸去生产时往往麻烦不断，下游的模具制造商总是对设计存在种种疑问和工艺难题，这时需要设计公司和模具厂不断进行沟通。于是有些工业设计公司开始为客户提供从设计到出模的一条龙服务，甚至在设计领域不赚钱，而是通过制造盈利。 “我一直有一个理念，如果与制造挂钩，可能你的设计质量会下降。”贾伟拒绝涉足制造，更不愿意因为考虑制造难度而束缚了设计师手脚。 洛可可为客户提供的是另一种增值服务。在洛可可，有一个四人组成的品牌设计中心，这些人大部分来自著名的公关公司，他们的任务是为设计出的产品进行推广。“我们是从产品研发做起，对产品的功能包括需求，前期都有很深刻的认识，包括做后期的包装设计、产品的宣传这块，可能切入点更深一些，而不是新认识，客户更愿意。而且还有信任。” 贾伟的目标是像青蛙设计公司一样，不仅仅是为用户设计硬件的产品，同时还帮助客户进行更加“软性”的产品定位和推广等服务，贾伟希望以此确立洛可可的独特模式。在美国，IDEO能够在设计界傲视群雄的原因正是因为它不仅能为企业提供奇妙的设计，同时还对企业提供咨询服务。 优雅之道 不久之前，洛可可的设计师去秦皇岛度假，一到海边，设计师们兴奋得连衣服都没有脱下就纷纷跳进了大海。看到这一幕，你一定认为洛可可这些平均年龄不过25岁的设计师们都是些具有癫狂艺术家气质的疯狂之徒。 其实，当你真正了解这些设计师时会发现，他们是一群温和内敛的人，在负责人贾伟的身上，你不仅难以看到所谓锋芒毕露的艺术家气质，反而会经常发现他流露出的精明而善于沟通的商人特性。 贾伟出生于宁夏，祖父当年随部队解放大西北，后来留在当地任职，父亲在改革开放以后经商至今。不仅如此，他的母亲和弟弟都在商界打拼，这种独特的商业氛围对贾伟影响深刻，从小学习绘画，大学学习工业设计的贾伟在毕业后进入神州数码，从设计师一路做到设计中心负责人，这段时期贾伟学会了如何领导一个团队，以及跟模具厂、生产企业、销售人员和产品经理沟通。 优雅大气的设计是洛可可极力想要的风格，贾伟极少承接类似手机、Mp3播放器之类潮流时尚的设计项目。他希望做出的“不是时髦一时的产品。而是能长久留在市面上的”。 为此，贾伟招收的都是“优雅的设计师”。在洛可可，30位主要由男性构成的设计师团队里里没有一个人吸烟，这并不是刻意为之，公司曾经招收过个性张扬的设计师，但是呆了不久就被劝退。“他会影响其他人。因为性格张扬对团体也会有问题。而我们是一个很温和的团队。”在洛可可，新人的进入并不仅仅是被贾伟认可，还需要其他人的认同。 你是否担心这群不够疯狂的设计师会因此缺乏灵感和创造力？ 贾伟可并不这么认为，“我一直讲不要用灵感去做设计，要用很好的设计理念，很好的方法，包括坚持不懈的努力去做设计，灵感是通过长期的积累、经验冒出来的，它也要有平台。”红点奖得主，Touch的设计者崔屹毕业于河北燕山大学，这并不是一所著名的大学，“论天赋他并不高，论基础他也不高”，不过在贾伟眼里，崔屹却是“公司最勤奋的人”。他经常在公司里呆到深夜12点，并不是在做设计，而是在寻找各种资料，以提高自己的眼界。 不久之前，贾伟等人去德国领取红点奖，在德国的地铁里，黄玮总是抢着去自动售票机上买票，遇到使用不方便的售票机他会呶呶嘴，遇到好的设计他则会留意观察一番，这是他的一种职业习惯，因为之前黄玮曾经为三星公司设计北京地铁的自动售票机。 设计师养成细心观察生活的习惯是贾伟所希望看到的，他希望设计师能够发掘用户潜在、未来的需求，特别是精神层面的需求，在他看来，iPod就是占据情感的东西，“不要把它当做一个物品，它是一种情感，人们更多把爱给它”。 发掘用户的潜在需求当然是设计的最高境界。在国际一流的设计公司里可以看到社会学、传播学、人机工程学甚至是人类学家的身影，正是这些人发掘出消费者潜在的需要。在洛可可，这样的人员配置显然还属于有些奢侈，不过贾伟此前已经开始逐步招入人机工程等领域专业人才以充实力量。 最近，超思公司准备开发适用于动物的检测仪器，设计工作又交给了洛可可。“一旦有了工业设计以后，我们的产品领域变得更宽。”王维虎对此兴奋不已，不过这对于贾伟来说又是一次不小的挑战，因为除了人体工学，贾伟和他的设计师们需要开始学习动物的生理工程了。 http://www.11ml.cn/Index.html |
全球化影响下的现代艺术设计
2008-01-03 13:59
| 全球化是我们当前议论最多的话题之一，不论你是否情愿，它都将对你，对你的生活，或者你所从事的工作和专业产生巨大的影响。我们曾经很热烈地讨论过全球化对科学与技术，对文化与艺术的种种影响。作为科学与技术、文化与艺术载体的现代设计，也不可避免地受到全球化的巨大影响。问题的关键不在于全球化对现代设计产生多大的影响，而在于我们怎样应对这种来自全球化阴影。 ● 对全球化的再认识 今天竭力鼓吹全球化的始作俑者是美国人，因为亨利·基辛格说得明白：“全球化对美国是好事，对其它国家是坏事……因为它加深了贫富之间的鸿沟。”美国人鼓吹的全球化，即美国化，不但遭到了世界众多国家的坚决反对，也同样遭到了西方国家的强烈抵制。那么，美国人为什么如此热衷于鼓吹全球化呢？ 美国人竭力鼓吹全球化，恐怕只有两个原因：第一个原因是文化层面上的。美国是一个立国仅仅二百年多一点的国家，没有中国人常常说起的“博大精深”的民族文化，有的只是移民文化。也正是因为这种移民文化的种种特征，才使得美国能够比世界上任何一个国家，都更容易接受、吸收来自世界各个国家、各个地区、各个种族、各个民族的文化。仅从这一点上说，把美国的文化称为“杂交文化”，或者“融汇文化”也是十分贴切的。大家知道，在生物学上，“杂交”是生物优生的最好途径，因此，生物学家对“杂交优势”情有独钟，常常以此来培育生命力更强的优生品种。美国二百年的发展历史证明，其成功的绝大因素是得益于这种“杂交文化”。所以，出于移民文化的印痕，美国人总是自觉不自觉地接受和吸收一切外来文化。不问精华，亦不论糟粕，只要你不反对它的统治者，什么都可以容纳。这就是移民文化对待外来文化的最显著特征，也是美国所独有的，是其它国家和民族难以学得来的。美国是由早期的欧洲殖民和后来的移民建立而成，移民给美国带来了世界各地的科学家、工程师、艺术家。正是因为人口构成的多种族性、多民族性，才有了独特的移民文化，这种移民文化又常常带有殖民色彩。全球化正是适应移民文化这种杂交性文化需要的最佳方式，所以美国人竭力鼓吹全球化，是有它极深刻的文化背景因素。 第二个原因是实利层面上的。在今天的世界上，无论从哪个意义上说，美国都是独一无二的“超级大国”。不管你愿意不愿意，在一个可以预见得到的未来，谁都无法取代它。美国的总统，不论他自己是否真的情愿，还是假的情愿，或者根本就不情愿，只要一上台，就是七分管世界，二分抓竞选，一分应付国内。这是美国“世界警察”身份始然，不能简单看成是个人性格原因。正是因为这种“世界警察”的特殊身份，使得美国的政治、经济、文化、军事等等，始终面对全世界，而很少面对国内。譬如美国的军事机构，从来就没有象其它国家那样，以自己的国土划分战区，而是以全球划分战区，什么太平洋、大西洋、印度洋等等。美国在联邦政府内不设教育部、文化部、宣传部，联邦政府也从来不统一管理国民的教育、文化和宣传，但它却向全世界推销它的教育，灌输它的文化，鼓吹它的意识形态。所有这一切，都是从实利出发的。政治上，美国需要统治这个永远动荡不安的世界；经济上，美国需要世界这个再大不过的市场；文化上，美国需要自己的文化走遍全世界，成为世界主流文化。现在人们常常把美国人讲的英语，称为美语，美国讲授英语的教材也称为“走遍世界”或“走遍美国”，也是这种移民文化用意。因为它的祖先之一，大英帝国就曾经有过“日不落”的辉煌；军事上，美国需要控制全世界，以保证它上述目标的实现。因此，从实际利益出发，美国人也必须鼓吹全球化。回到文章开头，亨利·基辛格的说法，也正是上述两层意思的集中体现。 但是，全球化的概念不是美国人的发明，其滥觞是马克思主义。在马克思主义出现前，有很长一段时间，世界上许多国家基本上是一种隔绝状态。马克思主义的出现代表了一种真正意义上的国际主义。如果你还有什么疑惑，以为“全球化”这样时髦的理论，怎么可能会是一百多年前的马克思想得出来的呢？那么，就请去读一读马克思和恩格斯在150多年前发表的《共产党宣言》。他们说：“大工业建立了由美洲的发现所准备好的世界市场。世界市场使商业、航海业和陆路交通得到了大的发展。这种发展又反过来促进了工业的扩展，同时，工业、商业、航海业和铁路愈是扩展，资产阶级也愈是发展……资产阶级，由于开拓了世界市场，使一切国家的生产和消费都成为世界性的了。” 马克思和恩格斯在发现经济全球化，即“资产阶级，由于一切生产工具的迅速改进，由于交通的极其便利，把一切民族甚至最野蛮的民族都卷到文明中来了……一句话，它按照自己的面貌为自己创造出一个世界”的同时，还发现“在资产阶级的统治下有一个将把整个旧社会制度炸毁的阶级发展起来”。正是因为马克思和恩格斯发现资本主义社会的这一趋势，他们才在《共产主义宣言》中说，将有一个世界性的人权，他们相信人类将有一个共产主义社会，那才是真正意义上的全球化。所以他们大胆地说出：工人阶级无国界。无产阶级只有解放全人类，才能最终解放无产阶级自己。至于他们自己，马克思说，他是世界公民，他是为世界被压迫人民而战斗。仅从这一点上说，马克思主义的全球化与美国鼓吹的全球化，是有着本质上的区别的。 |
这样的温柔
2007-05-07 13:28
| 宝贝快睡 我们 明天再见 世界会 变得新鲜 你 是我今生的一切 而我 会爱你到永远 你有着 天使的双眼 却掉下 水晶般的泪水 是谁让你 害怕 难过 伤悲 而无法入睡 你忘了 天使的笑脸 还有我 许过的心愿 我会陪你 穿过风雨黑夜 去找寻晴天 |
逛了一大圈
2007-04-20 23:45
| 我好想平抚自己的心情， 是因为我感到孤单吗？ 是以为害怕吗？ 是因为我做不到吗？ 是以为我恨了一个人吗？ 是因为我爱了一个人吗？ 是因为我自己自找的吗？ 是因为这是我与生具来的吗？ 是因为经历的太过却想的太少吗？ 是以为我太急了吗？ 是因为我的生命中流淌过的太多了吗？ 是我自己太傻了吗？ 是我太容易相信人了吗？ 是我把一切看的淡了吗？ 是我从来没有改变过吗？ 是真的吗？ |
我的心事
2007-04-17 20:08
| 我很想知道我们在一起的意义是什么样呢？我又是为什么舍不得你呢？失去你我的心会有多痛、、、、、、想要你的安慰，想要你的保护，想要你留给我一个未完的梦 |
(回旋木马的终端)我遇到心烦难过就想到你
2007-01-11 18:07
| 一路一人一千里 故事人物没有一起 一月一日一口气 你在何方发现我的美 一万一百一亿个 这地球上的对象有几多 马路鞋尖也踏破 对面谁在看着我走过 为何上帝舍得阻挡你的脸 为何让你在我天涯里搁浅 缘分未到让我等到哪一天 回旋下去木马终端再遇见 一步一年有感叹 看着缘分背着我转弯 午后黄昏到夜晚 美丽存在过但我眨眼 为何上帝舍得阻挡你的脸 为何让你在我天涯里搁浅 缘分未到让我等到哪一天 回旋下去木马终端再遇见 缘分大概就似花瓣的曲线 流动下去过天涯才相见 缘分未到让我等到哪一天 回旋下去木马终端再遇见 缘分大概未想这么早发展 |
